前言

嘉兰德艺术画廊本次展览，展品丰富有趣，从苏联时期著名大师的作品到莫斯科、圣彼得堡和远东艺术家的新作，多层面的展现了俄罗斯艺术。

苏联艺术的主体是社会现实主义作品，但仍有着极多样的风格，更不用说二十世纪下半叶积极发展起来的非官方艺术。他的丰富体现在展览作品的选择上。

苏联人民画家瓦连京·西多罗夫以风景画闻名，其作品空间结构和简练的艺术语言极具辨识度。从创作之初他的风景画中鲜明的体现了俄罗斯的面貌。在个人艺术语言的探索中V.西多罗夫在乡村描绘了大量作品：通过写生，研究四季中不同时节的特点，感受农村劳动，建设农村生活。画家看到的世界简单充满诗意。总之，西多罗夫的作品是祖国母亲，俄罗斯的形象—它的美丽、壮阔、无边的旷野。

苏联人民画家鲍里斯·约干松的作品被看作是官方社会主义现实主义的完美体现。他塑造的英雄人物，热情洋溢，反映了苏联政府的政治神话。同时画家也注重一其他题材的探索。他创作了大量的静物，肖像，其中包含素描，他一生始终如一的是人物形象的探索，建立色彩和色调关系的体系，这些作品的宝贵价值并不低于画家创作的超大尺寸的主题油画。B.约干松用作品证明了在教学过程中传递给学生们的宗旨：画家应该不断探索，完善自我。

维克多·伊万诺夫属于“严肃风格”的杰出代表人物，这一风格形成于卫国战争以后，其主要特征—塑造宏伟的形象，尖锐的构图表达，独特的色调—鲜明的表现在V.伊万诺夫的创作中，俄罗斯乡村成为他的主要题材，乡村生活和村民，以及他们的劳动。画家追求用艺术手段揭示当今的真实生活，有着全人类的意义。

俄罗斯功勋画家基里尔·舍别科，远东著名画家之一。他的作品被特列季亚科夫画廊基金会收藏。列宾美术学院毕业后K.舍别科来到了符拉迪沃斯托克，让自己的生命和远东这片土地联系起来。风景画的大师，画家在他作品中体现了远东的自然图景—勘察加、科曼多尔群岛、冻土带、滨海边区。自由的笔触，点描法，特有的装饰性呈现出了这片独有的色彩和空间特性。

展出的米哈伊尔·舍米亚金的版画作品，属于另一种艺术形式，画家是著名的“圣彼得堡”创作组(成立于1964年)，非官方艺术组织，也可看做非循规蹈矩派。在M.舍米亚金的艺术创作中形式具有多面性，遵循着形而上学的原则，这一原则还是在1960年哲学理论中形成概念。展览中展出的版画是著名《圣彼得堡嘉年华》系列，这个系列画家创作了多年，根据M.舍米亚金的意见，《嘉年华》是怪诞风格的《百科全书》，其中展现了人性的扭曲，丑态，装腔作势。

当代俄罗斯艺术风格、题材百花竟放。在展览上有很多有意思的作品，也表现了画家多样的创作手法。

莫斯科画家尼古拉·安德烈奇科夫创作的主要题材是风景画，画家的作品体现了他的艺术素养。其作品色彩细腻，色调关系准确。画家对色彩有着近乎狂热的追求：他的大作品，色彩极具表现力，是大色块的融合。

远东画家叶甫根尼·皮赫托夫尼科夫，维塔利·梅德韦杰夫也同为风景画家。他们延续俄罗斯风景画传统，专注研究自然特性。在俄罗斯各地及国外的写生创作锤炼了画家技巧，传递环境特质，创造宏大的自然影像。风景画是一个共同主题，每位画家用自己的方式描绘。维塔利·梅德韦杰夫透过三棱镜看世界，乡村虽小却远离闹市喧嚣。叶甫根尼·皮赫托夫尼科夫从自然出发，或原始森林，或南方城市，色彩和色调关系是主要表达手段。

圣彼得堡画家丹尼斯·邵宁追求形而上学艺术，兼有画家特有的审美，假想的空间又具合理性，简洁的表达，尽管画家不是这一流派的直接传承者。鲜明的创作个性来源于其对世界的独到理解。D.邵宁的作品，色调高贵，有独特的美感。

圣彼得堡画家安娜·肖戈列娃以主题性绘画著称，充满哲学思想的故事。她的一些故事素来是发生在俄罗斯，带着对他的认知特点，夹杂着幽默和温暖的色调，并以此看待俄罗斯的不合理性。仔细研究她的作品，色调和谐，题材多样。

比喻和联想充满着玛丽娅˙霍尔莫戈罗娃的作品中。她倾向于现实主义手法，尽最大可能的对她的油画作品进行叙述，题材丰富，内容多样。在其中萦绕着寓言，她没有说教，但是会让你产生很多关于现代实用现实主义和永恒人生价值的联想。

利季娅˙科兹米娜是远东画家最有趣的画家之一，在绘画，素描的创作同样成功，她的艺术具有多样性。画家对圣经题故事，欧洲和亚洲文化，以及俄罗斯历史充满兴趣，这些主题反映在她的作品中，赋予了其作品神话、童话和太平洋沿岸流传的寓言故事的气氛。在利季娅一系列表达俄罗斯主题的作品中，诉诸于俄罗斯木版画的表现手法，描绘神话和乡村题材，一系列的小幅作品，让人沉浸在特别的节日世界。

马林娜˙皮赫托夫尼科娃是敬文武题材画家，从题材上将这不是重要题材。但是她的作品规模宏大，色彩饱满，充满情感展现了画家的严谨和高度的专业性。她的作品有对物质世界的和谐相处，和对事物生命真谛的无限热爱。她的静物反映了室内的美，俄罗斯节日，和秋日的花朵。

俄罗斯功勋画家叶甫根尼˙马克耶夫的创作处于特定的历史时间之外，因为他创作的形象，超出了时间和特定的文化范围。在近些年E.马克耶夫关注到木板绘画，从绘画材料讲这种材料已经退出了历史的舞台。在自己的作品中画家表达了对人类生活的不同理解，也关注到存在的问题和滨海的形象。

阿列克谢·菲拉托夫的作品描绘了独特的世界，表达了人类精神探索的本质。画家寻找出人意料的构图，透过色彩、线条和形状揭示科内在感受。在A.阿列克谢作品中存在着特有的哲学时间，和人经历的物理时间无关。是油画诞生的时间，对于画家来说有着生命的意义。